Grafikk og trykking

I flere uker nå har vi jobbet med grafikk og trykking av blader. Vi valgte selv uten egne blader som vi skulle trykke med svart, og legge dem på ark og trykke dem i en maskin slik at den svarte fargen på bladene kom på arket. Jeg hadde hele 5 ark med mange ulike blader på. Noen ble veldig fine mens andre ble litt spesielle og ikke fullt så fine, men det var gøy å se på hvor mange forskjellige variasjoner det ble av bladene, selv om noen av de var ganske like i formen. 

Alle de 5 arka med blader på scannet jeg inn på datamaskinen min, og begynte å redigere i Photoshop. Jeg startet med å klippe ut bladene en og en de jeg ble mest fornøyd med(brukte crop tool i Photoshop). Etter jeg hadde gjort det endret jeg litt på kontrast/lys og kurver. Ved å bruke kurver ble det mest forandring på bladene, siden det var svart/hvitt bilder. Etter det eksperimenterte jeg mye med bladene og la til farge og filter på noen. Da alle bildene av bladene var klare lagde jeg collage i InDesign og satte et og et bilde inn. Dette tok litt tid siden jeg ikke visste hvordan jeg skulle gjøre det først, men det gikk til slutt veldig fint. 

Jeg valgte å ha en collage som var i svart/hvitt og en som var med masse farger. 

Svart/hvitt collagen:

På dette bildet/collagen er det ingen farger, bare svart/hvitt som man ser. Jeg har snudd rundt på noen av bladene, for å gjøre det litt mer spennende. Jeg har også tatt utsnitt av noen blader for å få litt variasjon i bildet, for det kan bli litt kjedelig med bare hele bladet. Som man ser på bildet så har jeg brukt to blader om igjen, og dette gjorde jeg fordi jeg synes det ble mye bedre og finere, og det ble på en måte et slags mønster. Det er mange forskjellige variasjoner her også. 

Farge collagen: 

Her har jeg brukt mange sterke farger, og bare et par av dem er litt svakere. På det bildet i midten har jeg brukt filter, og bare rett og slett brukt en som gjorde slik at bladet ble mørke rosa og bakgrunnen lyse rosa. Jeg har også brukt to av bildene flere ganger, som man ser  på hjørnene av bildet. Dette skapte også på en måte et slags mønster, og jeg synes det ble litt kult. Ved å se på dette bildet har jeg ikke fullt så mange variasjoner som jeg håpet jeg kunne ha, men jeg synes det også var greit å holde det litt enkelt også. 

Jeg synes at dette var en veldig gøy oppgave! Dette har jeg aldri gjort før, og det var gøy å gjøre noe annet enn å bare bruke kamera for å ta bilder. I denne oppgaven har vi jo faktisk ikke brukt noe kamera, kun trykking og deretter scannet bildene inn på datamaskinen. Vi burde få slike oppgaver oftere, altså oppgaver litt utenom det vanlige for å si det slik, siden det er ganske annerledes enn det vi driver med til vanlig i trykk og foto, og det er veldig gøy med forandringer. 

Jeg har lært masse fra denne oppgaven. Jeg lærte hvordan vi trykker blader på ark, hvordan jeg legger til farge i Photoshop(noe jeg kunne litt fra før av også), og hvordan jeg lager en collage i InDesign. Dette har vært spennende og jobbe med, og jeg håper vi får noe som var like gøy som dette neste år også!

Ukas bilde

"Vinterstemning"

Jeg la til et bilde til siden jeg synes begge minnet meg om vinterstemning. 

Linjer

Som tentamen i trykk og foto skulle vi ta bilder av linjer i omgivelsene rundt oss. Jeg tok bilder ute, siden da ble bildene mye finere. Alle bildene er tatt med iPhone 4, siden jeg ikke hadde det andre kameraet mitt tilgjengelig da. Jeg har plukket ut de tre bildene jeg likte best og som jeg syntes passet best til denne oppgaven. 

Blenderåpning: f/2,8

Lukkertid: 1/1040 sek

ISO: 80

Dette bildet viser trær med masse grener. Det er tatt oppover slik at man får med skyene også, noe som blir veldig fint. I bildet er det masse masse, masse linjer. Noen er rette, mens andre er litt bøyd. Dette bildet kunne i grunn blitt tatt hvor som helst, fordi man ser ikke bunnen av trærne eller bygninger eller personer, siden bildet er tatt skrått oppover. Linjene på dette bildet er både loddrette(selve stammene) og litt skrå vannrette(grenene). Det at det er skyer med på bildet gjør bildet enda mer interessant og fint, og det at det også er helt knallblå himmel gjør det veldig lystig og fint. Alle linjene gjør dette bildet til et interessant og spennende bilde, og jeg kunne godt hengt opp dette som et bilde på rommet mitt. 

Bildet er redigert i Photoshop kun med kontrast og lys. Det er tatt på utsiden av skolen. 

Blenderåpning: f/2,8

Lukkertid: 1/642 sek

ISO: 80

I dette bildet kommer det veldig tydelig fram på hva som er linjer. Det er rekkverket som er i hovedfokus, men bakgrunnen vises også veldig godt. Hadde jeg tatt dette bildet med et speilreflekskamera, ville jeg gjort slik at bakgrunnen ble litt mer uklar, fordi jeg synes at det hadde vært finere, men siden det ble tatt med iPhonen min ble det slik at bakgrunnen ble like klar som rekkverket. Det er også faktisk ikke bare rekkverket som utgjør linjene i bildet, men ser man nærme på bildet, så er det både hus og bygninger i bakgrunnen, og det er også linjer. Hvis rekkverket(linjene) ikke hadde vært i bildet kunne det kanskje blitt litt kjedelig. Bildet er redigert i Photoshop hvor jeg brukte "Greyscale", altså gjorde bildet sort/hvitt, siden jeg synes det ble finere da. Jeg redigerte også litt med kontrast og lyset. Bildet er tatt på utsiden av skolen. 

Blenderåpning: f/2,8

Lukkertid: 1/15 sek

ISO: 1000

Dette bildet ble tatt ute i hagen min, og som man ser så er det helt mørkt ute. Lysene man ser henger/ligger oppå en lang busk, og vi gjorde dette for å pynte litt ute til advent og julen. Lysene er helt uklare, og de blir til litt større lyskuler enn de egentlig er. Jeg synes at dette er et interessant bilde, og linjene her er da lysene som ligger på rekke og rad. Det er også noen andre lys i bakgrunnen, som jeg egentlig kunne redigert vekk, men jeg valgte da å ikke gjøre det. På dette bildet er det lysene som utgjør hele bildet. 

Bildet er redigert litt i Photoshop med kontrast og lys. 

Fokusering og dybdeskarphet

Forrige uke arbeidet vi i grupper med speil. Vi tok bilder både inne og ute, og bildene skulle være i svart/hvitt. 

Forklaring på begrepene fokusering og dybdeskarphet:

For å ta et best mulig bilde bør man fokusere på et eller annet i bildet. Er det meningen at man skal ta bilde av en spesiell blomst i en blomstereng, så vil man fokusere på akkurat den blomsten for det er den du skal ta bilde av, det er den som skal være midtpunktet og grunnen til at du tar det bildet. Der man fokuserer blir det skarpest, så da blir bildet best dersom man fokuserer. 

Dybdeskarphet er for å angi hvor skarpt bilde blir foran og bak motivet man fokuserer på. Dersom blenderåpningen er er liten, gir det stor dybdeskarphet, og dersom blenderåpningen er stor, gir det liten dybdeskarphet. 

Bildene jeg tok til denne oppgaven:

Blenderåpning: f/10

Lukkertid: 1/25 sek

ISO: 800

På bildet over ser man ei jente, Lone, og hun holder to speil foran seg. Personen som tok dette bildet er synlig i begge speilene, og det gir en kul effekt. Bildet er redigert litt i photoshop med lys og kontrast. 

Blenderåpning: f/10

Lukkertid: 1/160 sek

ISO: 400

På dette bildet er to speil festet til fjellet, og i speilene ser vi to personer, en av dem i hvert speil. Man kan se dem veldig godt i speilene, men hovedfokuset er på fjellet. Bildet er redigert litt i Photoshop med kontrast og lys. 

Blenderåpning: f/10

Lukkertid: 1/160 sek

ISO: 400

På dette bildet er et speil hengt opp i et tre. I speilet ser man en annen del av treet, noe som gjør bildet fint og spennende. Bildet er redigert litt i Photoshop med lys og kontrast. 

Alle bildene er tatt med Canon Eos 550d. 

Lukkertid

Lukkertid er hvor lenge blenderåpningen slipper inn lys. Jo lengre tid du har blenderåpningen åpen, slippes mer lys inn. Jo kortere tid du har blendeåpningen åpen, slippes mindre lys inn. Hvis man f.eks skal ta bilde av vann som renner fra en foss, er det veldig greit å bruke kort lukkertid, siden da ser alt mye bedre ut og man får med dråper osv. Skal man ta bilde av f.eks "lysmaling", altså at man tar bilde i et mørkt rom med en lommelykt som lyser, bruker man lang lukkertid. Da kan man skrive med lyset fra lommelykten, og resultatet blir veldig kult. 

Her kommer bildene jeg tok til denne oppgaven:

Blenderåpning: f/4,5

Lukkertid: 18.1 sek

ISO: 400

På bildet over har jeg brukt lang lukkertid. På bildet er det bare en person med, som har flyttet på seg. Personen på bildet kan minne litt om et spøkelse, siden hun er litt gjennomsiktig. Bildet var ganske blått fra før av, men for å få bildet til å virke litt mer spennende gjorde jeg fargene enda litt sterkere, noe jeg synes ble mye finere. Jeg redigerte bildet i Photoshop, og jeg endret litt på lyset og kontrasten. Jeg beskjærte også bildet. 

Blenderåpning: f/5

Lukkertid: 1/2000 sek

ISO: 1600

Blenderåpning: f/5

Lukkertid: 1/2000 sek

ISO: 1600

På begge bildene over har jeg brukt kort lukkertid. Når man bruker kort lukkertid "stopper" hele bevegelsen av f.eks en ball som treffer vann. Da blir alt, som man ser på bildene, veldig klart og tydelig, og man får med til og med små dråper som man ellers ikke ville fått med hvis man ikke brukte kort lukkertid. 

På det øverste vannbildet brukte vi blå konditorfarge i vannet for å gjøre det mer livlig, spennende og ikke minst mye finere. Det kunne blitt litt kjedelig uten, selv om vi tok noen bilder uten konditorfarge også. 

Begge bildene er redigert. I Photoshop endret jeg kontrast og lys på begge bildene, og jeg beskjærte dem også litt. På det øverste vannbildet gjorde jeg blåfargen enda litt mer blå og klarere. 

Jeg synes det var veldig gøy å ta alle disse bildene. Vi jobbet i grupper, og jeg synes vi jobbet veldig bra sammen! Jeg har nesten aldri jobbet med lukkertid før, så det var veldig gøy å gjøre noe litt annerledes. Jeg har også lært mye ved å jobbe med dette. Alle bildene er tatt med speilrefleks, Nikon D5000. 

Ukas bilde

Uke 43

Uttrykk

Uttrykket til katten her er at den koser seg. 

Bildet er tatt med iPhone 4. 

Ukas bilde

Uke 42

Barn

Jeg tok et bilde av broren min på 12 år. 

Eple etikett

Uke 41

De siste ukene har vi jobbet med å ta bilder av epler i grupper, og etterhvert individuelt valgt et bilde selv og laget eple etikett av det. Vi har selvfølgelig redigert det, både i Photoshop og Indesign. I Photoshop beskjærte jeg først bildet, og deretter redigerte jeg litt med kontrast o.l. 
I Indesign åpnet jeg det bildet som jeg redigerte i Photoshop, og la til en passende tekst. 
Jeg har lært mer om Photoshop og brukt Indesign for første gang, noe som kanskje var litt vanskelig, men det gikk greit etterhvert som jeg jobbet mer med det. 

Dette er da bildet jeg valgte. Dette kunne godt vært på utsiden av eplesyltetøy som etikett, siden det står eplesyltetøy på bildet. Jeg synes at teksten er greit plassert, og det tar ikke for mye oppmerksomhet. Jeg brukte skriftypen "Vladimir Script" på Mariannes hjemmelagde, og skriftypen "Cooper Black" på Eplesyltetøy. Jeg valgte å ta Eplesyltøy i grønn skrift, siden da ble det ikke fullt så kjedelig, og Mariannes hjemmelagde i en sort farge, siden da ser man at det er eplesyltetøy man kjøper. 

Jeg synes denne oppgaven om å lage en epleetikett var ganske gøy, og jeg har lært masse om Photoshop og Indesign. Det tok meg tid å lage dette, men er fornøyd med det endelige resultatet. 

Jeg tok også noen andre eple etikett bilder, men jeg valgte det bildet over fordi jeg synes at det ble det beste bildet. Men under her kommer noen av de andre eple etikett bildene jeg egentlig hadde tenkt til å bruke.

 Dette er det samme bildet som det øverste, men her har jeg brukt en annen skrift. Denne skriften er kanskje litt "lettere" å lese, og litt mer livlig. Men allikevel liker jeg det øverste bildet best, det var det jeg ble mest fornøyd med.

Dette er et helt annet bilde. Hadde jeg gjort skriften litt større, tror jeg at det ville blitt en bra eple etikett. Det er et fint bilde, det er bare skriften som kunne vært større, og jeg kunne også valgt en annen skrifttype. Det er litt vanskelig å oppdage skriften, siden den er så liten i forhold til eplene. Men som sagt er dette bare noe jeg lagde først som jeg ikke ble helt fornøyd med, men jeg tenkte at det kunne være greit å allikevel ta med noen ekstra eksempler på eple etiketter. Denne ble kanskje ikke helt vellykket, og jeg hadde absolutt endret skriften på dette bildet hvis jeg skulle brukt det som en eple etikett. 

Ukas bilde

Uke 41

Dyr

Bildet er tatt i en dyrebutikk på amfi arena, siden jeg ikke har dyr hjemme selv. På bildet er man at det er en kanin jeg har tatt bilde av. 

Bildet er tatt med iPhone 4. 

Skrift i bybildet

UKE 39

Denne uka skulle vi gå rundt i Arendal for å se om vi fant grafitti, og så skulle vi ta bilder av det. 
Bildene ble tatt over parkeringshuset i Tolbodgaten. Bildene ble tatt med iPhone 4. 

Blenderåpning: f/ 2, 8

Lukkertid: 1/ 129 sek

ISO: 80

Blenderåpning: f/ 2, 8

Lukkertid: 1/ 140 sek

ISO: 80

Jeg valgte å legge til to bilder av det samme pga. da ser man hvordan det ser ut fra siden og fra hvis man står rett foran. Tenkte det ble bedre hvis jeg la til to bilder istedenfor bare ett. 

Det er litt vanskelig å tyde hva som står det, eller hva det betyr. Men som man ser her er det brukt bare hvitt og mørkeblått. Hva det egentlig står kan være litt vanskelig å tyde, men det ser ut som om det står "von", som kommer fra tysk. 

Noe jeg synes er bra med at noen valgte å "lage" dette på denne parkeringsplassen, er at da blir det ikke så kjedelig! Grafitti er jo kunst, og selv om det noen steder er veldig mye av det, så synes jeg det er en fin måte å uttrykke seg på eller bare gjøre det litt mer livligere. 

I Arendal er det ikke mye grafitti, og min mening er at det godt kunne vært litt mer av det, men ikke slik at det blir for mye, særlig på slike kjedelige plasser. Grunnen til at det ikke er så mye av det er pga. at det er ulovlig. Jeg skjønner at det er ulovlig å tagge og male overalt, men jeg synes at det kunne vært lov til å gjøre det på kjedelige plasser som dette, som i tunneler osv. På det stedet der jeg tok disse to bildene er det ganske grått og kjedelig, og graffitien lyser da opp på bildene. Hadde jeg tatt bildet lenger fra slik at man kunne se store deler av parkeringsplassen, hadde det vært enda lettere å se at graffitien lyser opp på bildet, og at det faktisk ikke ser så ille ut som noen folk skal ha det til. Jeg synes absolutt ikke tagging og maling på vegger er stygt, og her i Arendal kunne det godt for min del vært litt mer, bare det ikke ødelegger for andre. Det er også viktig at det ikke blir for mye av det, for det er andre byer som sliter en del med det, f.eks Oslo. 

Siden oppgaven het "skrift i bybildet", kunne jeg kanskje tatt bildene litt annerledes og fått med litt mer på bildet. Hadde jeg fått en liknende oppgave en annen gang hadde jeg helt klart gjort det, men gjort er gjort. 

Eksponeringstrekanten

UKE 38

På skolen fikk vi i oppgave å gå sammen i grupper for å ta masse bilder av epler med hvit bakgrunn. Vi skulle tilslutt velge et bilde som ble for lyst, et som ble for mørkt, og et vanlig, der lyset var fint. 

Eksponeringsterapi består av tre ting: blenderåpning/f-stop, lukkertid og ISO. 
Når disse tre elementene samarbeider, bestemmer de eksponering for bildet. 

-Blenderåpning/f-stop: størrelsen på åpningen av linsen, bestemmer hvor mye lys som slippes inn. 

-Lukkertid: hvor lenge blenderåpningen slipper inn lys. Lengre tid: mer lys som kommer inn. Kortere tid: mindre lys som kommer inn. 

-ISO: målenhet av sensorenes sensitivitet til lys. Lav ISO: mer lys nødvendig. Høy ISO: mindre lys nødvendig. 

'

Dette bildet er for lyst. 

Blenderåpning: f/20

Lukkertid: 4 sek

ISO: 200

Dette bildet er for mørkt. 

Blenderåpning: f/5,6

Lukkertid: 1/800 sek

ISO: 200

Dette bildet er helt vanlig.

Blenderåpning: f/5

Lukkertid: 1/60 sek

ISO: 400

Det gylne snitt

UKE 35

Hadde man lagt et rutenett over bildet av eplet over, hadde man sett at en av de fire skjæringsaksene(der hvor linjene møtes), hadde truffet eplet. 

Under her er et rutenett som man bruker:

Dette rutenettet er lurt å ta i bruk når man skal ta bilder med fokus på noe spesielt. Da blir bildet mye bedre og balansert. Dette kalles det gylne snitt)på engelsk: the rule of thirds). 

Ukas bilde

UKE 35

Fritid/russetid

Se meg!

UKE 35

Denne uka har vi jobbet med litt forskjellig, men noe av det var å finne 4 bilder som "beskrev oss":

Over er bildet ferdig redigert. Bildet er ikke redigert mye, men bildene er i sort-hvitt og jeg har valgt å legge en liten sort ramme rundt for å gjøre det finere. Jeg syntes det så litt ufullstendig ut uten ramme, så derfor valgte jeg det. Bildene er ellers ikke redigert, og jeg brukte først Picasa for å få de 4 bildene inn i en kollasj, og deretter brukte jeg nettsiden www.pixlr.com for å få rammen rundt. Vi skulle egentlig bruke Photoshop, men det har vi ikke fått enda av skolen. 

Bildene er tatt med digitalkameraet mitt, Samsung ES15.

Selvportrett

Vi fikk en oppgave å ta en bilde av oss selv med en mobil eller et kamera, og skrive om det. 

ISO: 320

Eksponeringstid: 1/120 sek

Blenderåpning: f/ 2 4 

Bildet er tatt med mobilkameraet mitt, iPhone 4. Det er ikke redigert. Bildet er tatt i stua, der det er ganske lyst. På bildet ser man at jeg er i hovedfokus. 

Bildet brukes til bloggen.